"EL RETRATO DE PAPAY"
- hace 3 días
- 5 min de lectura
Actualizado: hace 2 días
[ La mujer que cambió mi vida |
pintura al óleo de Beatriz Román
Hay personas que llegan a tu vida para recordarte quién eres y Papay fue una de ellas.
Este retrato nació desde un lugar donde lo sutil se encuentra con la materia. Un espacio donde la pintura deja de ser únicamente técnica para convertirse en experiencia, presencia y transformación.
Mis retratos al óleo exploran la conexión entre el alma humana, la emoción y la belleza a través de la pintura figurativa contemporánea.
Pero la historia de esta obra comenzó mucho antes de que el pincel tocara el lienzo.
Australia: el comienzo de una transformación
Cuando conocí a Papay me encontraba viviendo en Australia.
Venía de una etapa de trabajo extremadamente intensa. Pasaba mis días entre caterings, eventos y espectáculos flamencos, clases de pintura particulares, y toda clase de trabajos que me inventaba para sobrevivir ; vamos trabajé hasta el agotamiento físico. Había llegado a un punto en el que me sentía completamente desconectada de mi cuerpo.
Era como si habitara únicamente desde el alma.
Unas semanas antes de conocerla viví una experiencia que marcaría un antes y un después en mi vida.
Me encontraba en el corazón del desierto australiano, junto a Uluru, la montaña sagrada para los pueblos aborígenes. Allí estaba también Noemí, mi otra alma gemela y quien fue testigo de todo lo que ocurrió.
La Bea de aquel entonces tenía treinta años y buscaba desesperadamente algo que no conseguía encontrar fuera de sí misma. El dolor con mis relaciones humanas, de la realidad de estar encarnada en la tierra, me había atravesado tan profundamente que ya no sabía dónde seguir buscando respuestas.
Y sin embargo, insistía en seguir buscando porque intuía que algún día encontraría aquello que llevaba toda una vida persiguiendo.
Recuerdo que me descalcé casi sin pensarlo. Como si la tierra me estuviera llamando.
Apoyé los pies sobre el suelo rojo del desierto y algo se abrió dentro de mí . Comencé a llorar de una forma imposible de contener. Aquello fue una autentica catarsis , un llanto antiguo, profundo, liberador.
Noemí me abrazó y me sostuvo mientras aquella emoción atravesaba todo mi cuerpo.
Hoy sigo sin encontrar palabras suficientes para describir aquella experiencia. Solo sé que después de ese día algo cambió para siempre.
La espiritualidad dejó de ser una idea y pasó a formar parte de mi vida.
El encuentro con Papay
Pocos días después regresábamos de un fin de semana de trabajo en Melbourne.
Noemí tenía reservada una sesión de Thai Healing Massage con Papay, pero decidió cederme su cita. Nunca imaginé que aquel gesto cambiaría mi vida.
Desde el momento en que entré en aquella sala sentí algo completamente distinto a cualquier experiencia anterior.
Su presencia transmitía una calma extraordinaria.
Durante la sesión volví a abrirme emocionalmente. Lloré, temblé y sentí cómo capas enteras de dolor acumulado parecían abandonar mi cuerpo.
Al terminar me dijo una frase que jamás olvidaré:
"You are not a rubbish bin where everyone puts their own shit."
Aquellas palabras llegaron exactamente al lugar donde debían llegar, a lo más profundo de mi corazón para sembrar la semilla de la sabiduría interior.
A veces, una sola frase puede transformar una vida.
Ella me arropó hasta quedar completamente llena de un amor tan puro e incondicional que jamás podré olvidar.
La inspiración detrás de este retrato
Desde entonces, Papay se convirtió en guía y luz , profundamente presente en mi camino espiritual. No vino a salvarme. Ella era la persona que yo estaba buscando, la que me enseñaría a regresar a mí misma a erradicar el sufrimiento en mi vida.
A observar mis emociones, mis pensamientos y mi conciencia. A encontrar en mi propio corazón un refugio. A mirar la vida con belleza incluso en medio del dolor.
Ella me ha estado enseñando todo estos años que la verdadera paz no está fuera, sino dentro.
Papay me enseñó que quizá el propósito final del alma no es otro alcanzar luz, el nirvana.
Por eso, este retrato tiene un significado tan especial para mí y seguro, para mucha gente, porque ella es luz para todos. No representa únicamente a una persona.
Representa una transformación. El retrato representa el despertar de mi conciencia y ojalá arroje luz en ti para sembrar esa semilla en ti también. Es durante el proceso de la obra, en cada pincelada, en cada color elegido, en la fusión de cada trazo y la delicadeza en el gesto donde comprendí que aquello que buscaba fuera había estado siempre dentro.
El proceso creativo de la obra
Estoy acostumbrada a dedicar semanas enteras a cada obra.
La observación, la precisión técnica y el trabajo de capas forman parte esencial de mi proceso creativo.
Normalmente un retrato de estas dimensiones requiere de varias semanas de trabajo. Sin embargo, esta obra fue diferente. La terminé en apenas dos días.
Entré en un estado creativo que apenas puedo describir. El tiempo se había esfumado y mi conciencia estaba puesta en el lugar preciso y en el foco perfecto para que todo se diera.
Experimentar la pintura conectada a la energía de Papay fue como si algo más grande que yo estuviera guiando cada movimiento, cada pincelada y cada decisión. Eso ha sido de nuevo conectar con esa energía tan profundamente reveladora para volver a encontrarme de frente con ese amor tan divino. Por eso, sé que esta obra tiene una energía especial. Es una de esas piezas que aparecen muy pocas veces en la vida de un artista.
Espero que algún día puedas verla de cerca querid@ lector/a
De Sevilla a Japón
Hoy esta obra realizada en mi estudio de arte en Sevilla inicia un nuevo viaje.
El retrato de Papay viajará a Japón para acompañar la apertura de The Roots Authentic Thai , su primer restaurante.
Saber que una pintura creada desde la emoción, la gratitud y la conexión encontrará su hogar al otro lado del mundo mientras disfrutan de la deliciosa comida de Papay es un regalo de la vida.
Arte para coleccionistas que buscan algo más
Mi trabajo artístico está dirigido a coleccionistas de arte contemporáneo, amantes de la pintura realista y personas que buscan obras originales capaces de generar una conexión emocional profunda.
Creo que el arte auténtico no solo transforma espacios.
Transforma también la manera en que nos relacionamos con nosotros mismos.
Si eres nuevo/a en este blog, te invito a explorar mis obras y el profundo trabajo interior que existe detrás de cada una de ellas. Cada proceso creativo es también un proceso de transformación personal que me atraviesa por dentro y que, de alguna manera, queda impregnado en cada pincelada.
Mi deseo es que encuentres en el arte que comparto con el mundo un motivo para conectar con tu propio interior. Que las historias que habitan detrás de cada retrato puedan inspirarte, transformarte y acompañarte en tus propios procesos a lo largo de la vida. Porque ser sensibles es una fortaleza. La vulnerabilidad nos acerca a nuestra verdad. El aprender a observar lo sutil nos permite descubrir una belleza que muchas veces pasa desapercibida. Y quizás ahí, en ese espacio íntimo donde el arte y la experiencia humana se encuentran, podamos recordar quiénes somos realmente.
Gracias por leerme : )
Comentarios